Ειδήσεις και φήμες από την gaming βιομηχανία

Επίσημα είναι η φθινοπωρινή περίοδος στο βόρειο ημισφαίριο, και αυτό σημαίνει ότι πλησιάζει το Halloween. Ο γίγαντας των mobile games Scopely ανακοίνωσε πώς θα το γιορτάσει, και αυτό περιλαμβάνει crossover με τους KPop Demon Hunters και τους Ghostbusters στο υπερδημοφιλές mobile game Monopoly Go.

Η περίοδος “Monster Mash”, όπως ονομάζεται, διαρκεί από 23 Σεπτεμβρίου έως 25 Νοεμβρίου. Κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης, οι παίκτες μπορούν να συμμετάσχουν σε θεματικά minigames και “immersive adventures” με τους Huntr/X και τους Saja Boys από τους KPop Demon Hunters.

Φυσικά, η μουσική είναι ένα μεγάλο μέρος της εκδήλωσης crossover, με τα “Golden” και “How It’s Done” των Huntr/X να εμφανίζονται στο Monopoly Go κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης. Θα υπάρχουν επίσης νέα αντικείμενα προς αγορά από το κατάστημα Blocks Boutique, συμπεριλαμβανομένων θεματικών collectibles βασισμένων στην ταινία. Οι χαρακτήρες Rumi, Mira και Zoey θα εμφανιστούν επίσης.

Όσον αφορά το crossover με τους Ghostbusters, έρχονται οχήματα θεματικά με τους Ghostbusters στο Monopoly Go, μαζί με τοποθεσίες και χαρακτήρες που θα είναι οικείοι στους θαυμαστές των ταινιών. Και πριν ρωτήσεις, ναι, το Proton Blaster είναι επίσης στην ενημέρωση.

Πέρα από αυτά τα αδειοδοτημένα crossovers, η εκδήλωση Halloween του Monopoly Go προσθέτει το Luck-O-Lanter, το οποίο οι παίκτες μπορούν να γεμίσουν με γλυκά που βρίσκουν στο ταμπλό του παιχνιδιού. Υπάρχει επίσης μια νέα δυνατότητα “dice duel” όπου οι παίκτες μπορούν να ρίξουν ζάρια για την ευκαιρία να τρομάξουν ή να γλυκάνουν τον αντίπαλό τους, ανάλογα με το ποιος ρίχνει τον υψηλότερο αριθμό.

Επιπλέον, η ενημέρωση του Halloween γιορτάζει την κοινότητα Discord του Monopoly Go επιτρέποντας στους παίκτες να ψηφίσουν για να καθορίσουν ποια σχέδια tokens που έχουν δημιουργηθεί από την κοινότητα θα εμφανιστούν πραγματικά στο παιχνίδι. Επίσης, τα tokens που έχουν δημιουργηθεί από τους παίκτες μπορούν τώρα να αποκτηθούν στο παιχνίδι.

Δες το τρομακτικό τρέιλερ της σεζόν παραπάνω για να μάθεις περισσότερα.

Το StarCraft δεν θα είναι αποκλειστικότητα του Xbox, αν και η Blizzard δεν διευκρινίζει ακριβώς σε ποιες Platforms θα κυκλοφορήσει ο νεοανακοινωμένος shooter.

Ανακοινώθηκε κατά τη διάρκεια του BlizzCon 2026 με ημερομηνία κυκλοφορίας το 2030, η επανεκκίνηση του StarCraft από την Blizzard δεν θα είναι “αποκλειστική”, σύμφωνα με Kotaku , που έλαβε σχόλιο από εκπρόσωπο της Blizzard.

Τι ακριβώς σημαίνει αυτό, ωστόσο, είναι ακόμα θέμα συζήτησης. Όταν ρωτήθηκε για διευκρίνιση σχετικά με το αν αυτό σημαίνει ότι το StarCraft θα έρθει και στο PlayStation καθώς και στο Xbox και PC, η Blizzard είπε μόνο ότι η ονομασία του ως αποκλειστικότητα του Xbox θα ήταν λανθασμένη, σύμφωνα με το Kotaku.

Ο ιδιοκτήτης του Xbox, Microsoft, απέκτησε την Blizzard το 2023 ως μέρος της σχεδόν 75,4 δισεκατομμυρίων δολαρίων αγοράς της Activision Blizzard. Τους τελευταίους μήνες, το Xbox έχει αλλάξει την στρατηγική κυκλοφορίας του από την πολυπλατφορμική στρατηγική που είδε franchises όπως το Forza και το Halo να κάνουν το ντεμπούτο τους στο PS5, σε μία που και πάλι κάνει games, όπως το επερχόμενο Gears of War: E-Day, αποκλειστικά για κονσόλες Xbox. Το Xbox ανακοίνωσε περισσότερες απολύσεις σήμερα, μετά από ακόμη μεγαλύτερες περικοπές αυτό το καλοκαίρι ως μέρος του “reset” της CEO Asha Sharma. Η Blizzard δεν έχει επηρεαστεί ακόμα από αυτές τις πιο πρόσφατες απολύσεις, αλλά ο δημοσιογράφος Jason Schreier υπέδειξε νωρίτερα αυτό το μήνα ότι θα μπορούσε να είναι η επόμενη.

Πού αφήνει αυτό τις διάφορες franchises της Blizzard είναι ασαφές. Φαίνεται ασφαλές να υποθέσουμε ότι το StarCraft θα κυκλοφορήσει στο PC, καθώς εκεί είναι όπου όλα τα προηγούμενα StarCraft RTS games είναι διαθέσιμα. Η Blizzard είναι σε πολλές περιπτώσεις ένας PC-first developer, με ιστορία δεκαετιών στο PC σε franchises όπως το Diablo και το Warcraft, και λειτουργεί ακόμη και τον δικό της PC launcher, Battle.net.

Τα τελευταία χρόνια, όλο και περισσότερα games της Blizzard έχουν έρθει σε κονσόλες. Το Diablo 4 κυκλοφόρησε στο Switch 2 μόλις την περασμένη εβδομάδα. Σε μία πρώτη για το World of Warcraft, το επερχόμενο WoW: Forever θα έχει πλήρη υποστήριξη ελέγχου, κάτι που σίγουρα κάνει τους ανθρώπους να σκέφτονται ότι μια κονσόλα έκδοση του μακροχρόνιου MMORPG της Blizzard είναι στα σχέδια.

Δεδομένου ότι η Blizzard ανακοίνωσε το StarCraft τόσο νωρίς, είναι πιθανό ακόμη και η Blizzard να μην είναι εντελώς σίγουρη για ποιες Platforms θα είναι το παιχνίδι. Το 2030, πιθανότατα θα υπάρχει μια νέα γενιά hardware τόσο του Xbox όσο και του PlayStation, κάνοντάς το ερώτημα περισσότερο αν το StarCraft θα κυκλοφορήσει επίσης στο τρέχον (και μέχρι το 2030, last-gen) hardware μας.

Υπάρχουν ακόμα πολλά που δεν γνωρίζουμε για τον shooter του StarCraft, αλλά η Blizzard μοιράστηκε μερικές λεπτομέρειες σε μια συνέντευξη με το GameWorld. Ο δημιουργικός διευθυντής Dan Hay είπε ότι το StarCraft “εστιάζει στον single player”, ότι θα είναι τρίτου προσώπου, και οι παίκτες μπορούν να περιμένουν να συναντήσουν τους Protoss καθώς και τους Zerg.

Το World of Warcraft: Forever επαναστατεί την κλασική έκδοση του Azeroth με όλα τα είδη νέου περιεχομένου, και αν η Blizzard κάνει τη δουλειά της, οι παίκτες δεν θα μπορούν να διακρίνουν τη διαφορά μεταξύ του παλιού και του νέου.

Ανακοινώθηκε κατά τη διάρκεια του BlizzCon 2026, το Forever εισάγει τέσσερις νέες ζώνες στο Azeroth: τα Riverglades, το Mount Hjyal, το Shen’dralas και το Zephras Isle. Σε μια συνέντευξη με το GameWorld, ο ανώτερος καλλιτεχνικός διευθυντής του WoW: Forever, Jeff Parrott, και ο ανώτερος σχεδιαστής παιχνιδιών, Josh Greenfield, ανέλυσαν πώς η Blizzard προσέγγισε την ανάπτυξη αυτών των ολοκαίνουργιων ζωνών ώστε να μην φαίνονται εκτός τόπου σε ένα 22 ετών παιχνίδι, καθώς και πώς προσπάθησαν να αποτυπώσουν πώς οι παίκτες “θυμούνται” το Azeroth να φαίνεται.

Ο Parrott είπε ότι η ομάδα πέρασε πολύ χρόνο κοιτάζοντας πίσω στην αρχική, “vanilla” έκδοση του WoW και προσπαθώντας να κατανοήσει πώς σχεδιάστηκαν οι ζώνες το 2004 όταν το παιχνίδι κυκλοφόρησε για πρώτη φορά.

“Η ομάδα έκανε εξαιρετική δουλειά απλά εμβαθύνοντας εκεί,” είπε ο Parrott. “Το Riverglades είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα. Νομίζω ότι είναι μια πλήρης νέα ζώνη που έχουμε, και πραγματικά έκανε εξαιρετική δουλειά στο να εστιάσει σε εκείνη την εποχή της Vanilla για το σχεδιασμό, τη ροή με την οποία όλα κινούνται μέσα στη ζώνη, οι αποστολές σε μεταφέρουν μέσα στη ζώνη. Νιώθει πραγματικά πολύ της εποχής εκείνης, του χρόνου εκείνου. Έτσι, είναι πραγματικά απλώς να κατανοήσουμε τι στοχεύουμε και να παραμείνουμε πιστοί σε αυτό.”

Είπε ότι ο στόχος ήταν οι νέες ζώνες του Forever να νιώθουν “οικείες, αλλά νέες.”

“Νιώθει σαν να πηγαίνεις σπίτι,” είπε ο Parrott. “Νιώθει σαν ένα μέρος που έχεις ξαναπάει. Σαν, ‘Υπήρχε αυτό;’ Ξέρεις, αν ένας παίκτης ρωτήσει, ‘Υπήρχε αυτό στο παιχνίδι;’ τότε νομίζω ότι είμαστε σε καλή θέση.”

Ο Greenfield πρόσθεσε, “Ναι, το προσωρινό Mandela Effect. Είναι σαν, ‘Είμαι σίγουρος ότι αυτό ήταν εκεί.’ Είναι σαν, ‘Όχι, δεν ήταν.’ ‘Είμαι σίγουρος ότι ήταν.’ Είναι υπέροχο.”

Το WoW: Forever προσθέτει σημαντικές οπτικές βελτιώσεις στο παλιό Azeroth. Δραματικές αναβαθμίσεις φωτισμού και νέα τεχνολογία νερού δίνουν στις ζώνες μια νέα εμφάνιση ενώ τονίζουν ακόμα την αρχική τους αίσθηση. Το Duskwood είναι πιο τρομακτικό από ποτέ, για παράδειγμα, ενώ οι ζώνες των νυχτερινών ξωτικών νιώθουν ακόμα πιο μαγικές, καθώς οι ακτίνες του ήλιου διαπερνούν την οροφή του δάσους. Ακριβώς όπως η Blizzard προσέγγισε την ανάπτυξη των νέων ζωνών του Forever, ο στόχος της ήταν να προκαλέσει τη μνήμη του αρχικού WoW και πώς οι παίκτες το θυμούνται με τις οπτικές αναβαθμίσεις του παιχνιδιού.

“Νομίζω ότι ένας από τους βασικούς μας πυλώνες είναι ‘ο κόσμος ως κύριος χαρακτήρας,’” είπε ο Greenfield. “Έτσι, πώς κάνουμε αυτό να νιώθει σημαντικό; Εισάγουμε νέα τεχνολογία απόδοσης που μας επιτρέπει να κατανοήσουμε καλύτερα το νερό, την ομίχλη, ξέρεις, όλα αυτά τα πράγματα. Απλά κάνουμε τον κόσμο να νιώθει ζωντανός, πιο καθηλωτικός για τους παίκτες… Ένα από τα πράγματα που λέει πάντα ο Jeff και που πάντα μου έχει μείνει είναι η ιδέα ότι δεν είναι απαραίτητα το WoW όπως πραγματικά φαινόταν, αλλά όπως το θυμάσαι.

“Όταν βλέπεις για πρώτη φορά τις όμορφες οθόνες φωτισμού και απόδοσης και υγρών και τέτοια, και λες, ‘Ω, αυτό είναι ωραίο.’ Αλλά μόλις αρχίσεις να παίζεις, πραγματικά νιώθεις εκείνη την αίσθηση που είχες όταν ξεκίνησες να παίζεις το World of Warcraft. Και νιώθει σαν, ‘Αυτό είναι πώς το θυμάμαι.’ Ακόμα κι αν αν το δεις δίπλα-δίπλα, δεν είναι, αλλά έτσι φαίνεται.”

Η κλειστή beta του WoW: Forever είναι αυτή τη στιγμή ενεργή, με το πλήρες παιχνίδι να προγραμματίζεται να κυκλοφορήσει στις 4 Νοεμβρίου. Θα έχει πάνω από 1.000 νέες αποστολές και πλήρη υποστήριξη ελέγχου, και ενώ θα εισάγει πολλές αλλαγές στις κλάσεις, μην περιμένετε να δείτε Shaman ή Warlock tanks σύντομα.

Η σειρά Halo έχει νέο σπίτι στην Activision, καθώς η Microsoft ανακοίνωσε εκτενείς αλλαγές στη διεύθυνση των Xbox games αυτή την εβδομάδα. Καθώς διάφορα στούντιο του Xbox ενοποιούνται κάτω από νέες διευθύνσεις της εταιρείας, ο συνδημιουργός του Halo, Marcus Lehto, σχολίασε τη μεταφορά της σειράς στην Activision.

“Σοκαρισμένος αλλά όχι εντελώς έκπληκτος από την είδηση του κλεισίματος των Halo Studios και της μεταφοράς της σειράς σε μια ομάδα της Activision,” έγραψε ο Lehto online . “Εύχομαι το καλύτερο σε όλους τους προγραμματιστές που επηρεάστηκαν από αυτή την απόφαση. Εγώ, όπως και όλοι εσείς, ανυπομονώ να μάθω περισσότερα για το τι έρχεται.”

Ενώ είναι ακόμα νωρίς, η Activision έχει επιβεβαιώσει ότι το Halo video game θα αναπτυχθεί από μια “νέα, ειδικά κατασκευασμένη ομάδα,” ξεχωριστή από τον στρατό των στούντιο που είναι υπεύθυνα για τα ετήσια Call of Duty games. Τα Halo Studios θα συνεχίσουν να υπάρχουν, αλλά σε μειωμένη ικανότητα μετά από ένα νέο κύμα απολύσεων. Πηγαίνοντας μπροστά, το στούντιο θα επικεντρωθεί στην υποστήριξη των Halo games που έχουν ήδη κυκλοφορήσει και της ευρύτερης κοινότητας του Halo.

Η σειρά Halo έχει περάσει από πολλές αναταράξεις, με το 2026 να σηματοδοτεί επίσης την 25η επέτειο της σειράς. Προηγουμένως, η CEO του Xbox, Asha Sharma, είχε σχολιάσει πώς η Microsoft θέλει να αναβιώσει το Halo ως μια κεντρική σειρά, ενώ ο Lehto μίλησε για το πόσο ακριβό θα ήταν να πραγματοποιηθεί αυτή η αναγέννηση. Ο Lehto επίσης αναφέρθηκε στο remake του Halo: Combat Evolved ως “πολύ βαρύ–προσαρμοσμένο σε μια νέα εποχή παικτών με 0% προσοχή,” και πρότεινε ότι η ανακατασκευή του Halo θα απαιτούσε μια ριζική νέα αρχή.

Όπως είπε ο πρώην προγραμματιστής του Halo, η ιστορία γύρω από το video game έχει γίνει “πολύ περίπλοκη,” και πιστεύει ότι η ιδέα του για ένα “πιο σκοτεινό” και “πιο ρεαλιστικό” Halo video game θα ήταν ο σωστός τρόπος για να επανεκκινήσει τη σειρά, ακόμα κι αν αυτό καταλήξει να αποξενώσει κάποιους παίκτες. “Το PvP θα ήταν το μυαλό, το PvE η καρδιά και η ψυχή. Δεν θα ήταν το Halo ‘όλων’,” έγραψε ο Lehto online τον Αύγουστο.

Σε άλλες ειδήσεις σχετικές με τις τελευταίες εξελίξεις του “reset του Xbox,” οι Playground Games και Turn 10 Studios έχουν συγχωνευθεί; τα πράγματα φαίνονται ζοφερά για τη Ninja Theory; και ο προγραμματιστής του State of Decay 3, Undead Labs, έχει βρει έναν νέο εκδότη–ενώ αναγκάζεται επίσης να ξεκινήσει απολύσεις.

Ο Zach Cregger, ο σκηνοθέτης της πρόσφατα κυκλοφορήσας ταινίας Resident Evil, αποκάλυψε τα τέσσερα αγαπημένα του video games, και έκανε κάποιες σίγουρες επιλογές.

Πριν αναφέρει τα τέσσερα κορυφαία του στη Regal, ο Cregger είπε ότι ήρθαν “όσα θυμάται πρόχειρα,” οπότε αν είχε περισσότερο χρόνο, μπορεί να είχε επιλέξει άλλα games. Ή μπορεί και όχι. Σε κάθε περίπτωση, εδώ είναι τα games που ξεχώρισε ο Cregger ως τα τέσσερα αγαπημένα του:

• The Binding Of Isaac


• Dark Souls 3


• Resident Evil 4


• The Last of Us 2

Οι άνθρωποι λένε ότι ο Cregger κέρδισε την “gamer πιστοποίησή” του για αυτές τις συγκεκριμένες επιλογές ( via GameWorld ). Η επιλογή του Dark Souls 3 δεν ήταν έκπληξη δεδομένου ότι ο Cregger ήταν γνωστός για το ότι έπαιζε το game στο Twitch όλα αυτά τα χρόνια. Δεν είναι επίσης έκπληξη ότι ανέφερε το Resident Evil 4, καθώς δανείστηκε από αυτό το game για την ταινία του. Στην ίδια συνέντευξη, ο ηθοποιός του Resident Evil, Austin Abrams, που παίζει τον Bryan, είπε ότι ο Cregger του ζήτησε να παίξει τα Resident Evil 2, 4 και 7 για να προετοιμαστεί για την ταινία.

Ο Cregger δέχθηκε πολλές αντιδράσεις από τους σκληροπυρηνικούς fans της σειράς Resident Evil για την κατεύθυνση που πήρε η ταινία και το πώς δεν περιλάμβανε καμία ιστορία ή χαρακτήρες από τα games. Είπε ότι ήταν αφελής να νομίζει ότι οι fans θα αγκαλιάσουν τις ιδέες του. Τα πράγματα φαίνεται να είχαν αποτέλεσμα για τον Cregger στο τέλος, καθώς το Resident Evil απέσπασε φανταστικές κριτικές και είχε ένα γιγαντιαίο άνοιγμα το Σαββατοκύριακο στο box office.

Ο Steven Adams των Houston Rockets του NBA έχει προβλέψει ότι όλες οι μεγάλες επαγγελματικές αθλητικές διοργανώσεις θα βιώσουν μια πτώση στην ποιότητα αυτόν τον Νοέμβριο, καθώς οι κορυφαίοι αθλητές θα είναι πολύ επικεντρωμένοι στο GTA 6.

Μιλώντας στους δημοσιογράφους, ο Adams είπε: “Κοιτάξτε το NFL, κοιτάξτε όλες τις διοργανώσεις, και παρακολουθήστε τις να καταρρέουν. Μόνο για τον μήνα Νοέμβριο, η απόδοση θα πέσει.”

Συνέχισε λέγοντας ότι τα πράγματα θα επιστρέψουν στο φυσιολογικό μετά την ολοκλήρωση του παιχνιδιού από τους αθλητές. “Πρέπει να επανέλθει όμως· οι περισσότεροι από τους παίκτες θα το κάνουν. Ελπίζω να ολοκληρώσουν το παιχνίδι,” είπε.

Ο Adams συνέχισε λέγοντας ότι άλλες πτυχές των επαγγελματικών αθλητικών διοργανώσεων θα υποφέρουν επίσης, συμπεριλαμβανομένων των προσπαθειών προπονητικής και σκάουτινγκ που είπε ότι θα είναι “καταστροφικές,” αλλά “μόνο για τον Νοέμβριο.”

Ο Adams προφανώς δεν μιλάει εντελώς σοβαρά εδώ, αλλά το GTA 6 είναι πράγματι μία από τις πιο αναμενόμενες κυκλοφορίες video game όλων των εποχών, και πολλοί άνθρωποι–συμπεριλαμβανομένων των επαγγελματιών αθλητών–θα το παίξουν. Θα πρέπει να ελέγξουμε ξανά τον Νοέμβριο για να δούμε αν οι αθλητές που παίζουν το παιχνίδι είχαν κάποια αρνητική επίδραση στα στατιστικά, ωστόσο.

Πριν από αυτό, ένας παίκτης του NFL απέδωσε τις δυσκολίες του στο γήπεδο στα video games, ενώ ο QB του NFL Kyler Murray είναι γνωστός για το ότι παίζει πολύ Call of Duty.

NBA player Steven Adam's says the NBA performance will "plummet" in November because of GTA 6's release ? —"> t.co/9qmTj6wbF7

—">— GTA 6 Premium (@GTA6_Premium) September 22, 2026

Ο Adams έχει συζητήσει προηγουμένως το ενδιαφέρον του για τα video games, επισημαίνοντας τίτλους όπως το Dota 2 και το Smite ως μερικούς από τους αγαπημένους του. “Είμαι περισσότερο nerd,” είπε στο TMZ.

Το GTA 6 θα κυκλοφορήσει στις 19 Νοεμβρίου. Οι Rockets δεν θα παίξουν εκείνη την ημέρα , αλλά υπάρχουν τέσσερα παιχνίδια εκείνη την ημέρα σε όλο το NBA. Η 19η Νοεμβρίου είναι επίσης μια βραδιά ποδοσφαίρου της 11ης εβδομάδας .

Η Nintendo γιορτάζει σήμερα τα 137 της χρόνια, και ενώ είναι ένας παράξενος αριθμός για να γιορτάσουμε, σίγουρα είναι εντυπωσιακός. Ενώ είναι ένας κορυφαίος παραγωγός video games και hardware, η εταιρεία αρχικά ξεκίνησε τη ζωή της ως κατασκευαστής τραπουλών hanafuda το 1889, εξελισσόμενη με την πάροδο του χρόνου για να γίνει τελικά μια gaming δύναμη. Αλλά για να βάλουμε την ηλικία της σε προοπτική, αξίζει να δούμε πράγματα των οποίων η Nintendo προηγήθηκε.

Αυτό δημιουργεί μια μεγάλη λίστα, αλλά η μεγαλύτερη έκπληξη, όπως σημειώθηκε online , είναι ότι η Nintendo είναι κυριολεκτικά παλαιότερη από το ψωμί σε φέτες . Τεχνικά, αυτό θα έκανε το ψωμί σε φέτες το καλύτερο πράγμα από τότε που ιδρύθηκε η Nintendo, και για διπλούς τεχνικούς πόντους, αναφερόμαστε στα εμπορικά προ-τεμαχισμένα ψωμιά . Σύμφωνα με τα ιστορικά βιβλία, το προ-τεμαχισμένο ψωμί έκανε το εμπορικό του ντεμπούτο 38 χρόνια αργότερα, στις 7 Ιουλίου 1928, όταν η Chillicothe Baking Company που εδρεύει στο Μισούρι άρχισε να χρησιμοποιεί τη μηχανή κοπής ψωμιού του Otto Frederick Rohwedder για να παραδίδει νόστιμες μερίδες του οικιακού βασικού προϊόντος στους πελάτες.



Ιστορικά, η Nintendo νίκησε επίσης την δημόσια έναρξη του Πύργου του Άιφελ (Ιούνιος 1893) και την πρώτη πτήση των αδελφών Ράιτ (1903), και επιβίωσε από την Οθωμανική Αυτοκρατορία. Έχει επίσης ένα μεγάλο προβάδισμα στην εφεύρεση της πενικιλίνης (1928), των μπισκότων με κομμάτια σοκολάτας (1938), του περιτυλίγματος φυσαλίδας (1957) και της μεγαλύτερης ταινίας όλων των εποχών, του Pacific Rim του Guillermo del Toro (2013). Αν υπάρχει κάτι που να ισοδυναμεί με την ιστορική σημασία της Nintendo, αυτό θα ήταν ο εμβληματικός πίνακας Starry Night του Vincent Van Gogh, ο οποίος δημιουργήθηκε την ίδια χρονιά που ιδρύθηκε η Nintendo.

Σήμερα, η Nintendo αξίζει πολλά δισεκατομμύρια δολάρια χάρη στην κυκλοφορία αρκετών πολύ επιτυχημένων κονσολών, συμπεριλαμβανομένων των Wii και Switch. Τα τελευταία χρόνια, έχει επίσης εντείνει τις προσπάθειές της να είναι περισσότερα από μια εταιρεία video game, λανσάροντας νέα θεματικά πάρκα και προσφάτως κυκλογορώντας περισσότερες κινηματογραφικές προσαρμογές βασισμένες στα αρχικά της IP.

Οι δύο ταινίες Super Mario Bros. που αναπτύχθηκαν από την Illumination έχουν κάθε μία κερδίσει πάνω από 1 δισεκατομμύριο δολάρια στο box office, και το επόμενο έργο είναι μια live-action ταινία Legend of Zelda.

Το Gears of War: E-Day πήρε επίσημα το χρυσό του πριν από μερικές ημέρες - υποδεικνύοντας ότι το video game είναι έτοιμο να κυκλοφορήσει στις 6 Οκτωβρίου - αλλά δυστυχώς, ο story director, Juan Vaca, επηρεάστηκε από την τελευταία παρτίδα απολύσεων του Xbox. Μετά την ανάρτησή του σχετικά με την επίτευξη του νέου ορόσημου του video game, ο Vaca αποκάλυψε ότι ήταν ένας από τους πάνω από 260 ανθρώπους που επηρεάστηκαν από τις περικοπές θέσεων εργασίας στο Xbox.

“Είμαι μέρος αυτής της παρτίδας απολύσεων της Microsoft και είμαι ανοιχτός σε νέες ευκαιρίες σε games/ταινίες/τηλεόραση,” έγραψε ο Vaca στο LinkedIn . “Αν η ομάδα σας χρειάζεται έναν διευθυντή/αφηγητή, παρακαλώ επικοινωνήστε.”

Ο Vaca πέρασε πάνω από τέσσερα χρόνια στην The Coalition, τον προγραμματιστή του Gears of War: E-Day, δουλεύοντας ως διευθυντής ιστορίας. Είχε προηγουμένως κάνει πρακτική στην Marvel Studios, εργάστηκε ως σχεδιαστής αφηγήσεων στην Telltale Games και ήταν απασχολημένος στο Netflix για τρία χρόνια, όπου εργάστηκε σε πολλές σειρές. Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, είναι ένας από τους εκατοντάδες ανθρώπους που επηρεάστηκαν από την συνεχιζόμενη αναδιοργάνωση του Xbox, καθώς αυτή την εβδομάδα είδαμε περαιτέρω συγχώνευση των διαφόρων στούντιο υπό την Activision Blizzard, Bethesda και King.

Η νέα παρτίδα απολύσεων έχει πλήξει τους first-party προγραμματιστές, τη διοίκηση και τις κεντρικές ομάδες λειτουργιών στα Xbox Game Studios, και έρχεται μετά από 1,600 άτομα που απολύθηκαν τον Ιούλιο. Δεν έχουν τελειώσει ακόμη, καθώς ο επικεφαλής του Xbox, Matt Booty, λέει ότι η Microsoft έχει ολοκληρώσει μόνο τα τρία τέταρτα της διαδικασίας μέχρι στιγμής και η Blizzard αναμένεται να αντιμετωπίσει περικοπές στη συνέχεια.

Μια άλλη υψηλού προφίλ απόλυση ήταν αυτή του cinematic director της Halo Studios, Josh Daniels, μόλις μια ημέρα μετά την προαγωγή του. Το στούντιο έχει πληγεί σοβαρά από περικοπές, αφήνοντας μια μικρή ομάδα να επικεντρωθεί στην υποστήριξη των τρεχόντων games της σειράς και της κοινότητας του Halo. Όσον αφορά το επόμενο video game Halo, θα αναπτυχθεί από μια νέα ομάδα στην Activision.

Το Gears of War: E-Day θα κυκλοφορήσει στις 6 Οκτωβρίου.

Το High on Life έχει γίνει μεγάλη επιτυχία από την πρώτη του κυκλοφορία το 2022, χάρη στο παράξενο χιούμορ του, τα γρήγορα όπλα και το καλοφτιαγμένο gameplay. Αλλά μπορεί να πετύχει ως port εικονικής πραγματικότητας; Αυτό είναι το ερώτημα που προσπαθεί να απαντήσει η Flat2VR, καθώς η ομάδα πίσω από αρκετά VR games εργάζεται τώρα με την Squanch Games για να φέρει το High on Life στα Meta Quest 3 και 3S headsets.

Ενώ είναι ακόμη νωρίς για το project, πήρα τον χρόνο να μιλήσω με την διευθύντρια του High on Life VR, Emily O’Neal, και τον Eric Masher, συνιδρυτή και διευθυντή λειτουργιών της Impact Reality και Flat2VR Studios, σχετικά με αυτό το project και τις προκλήσεις που εμπλέκονται στην προσαρμογή του για μια νέα Platform.

Και ναι, ο Knifey έκανε την εμφάνισή του στη συζήτηση.

Γιατί λοιπόν VR; Το High on Life είναι διαθέσιμο σε PC και κονσόλες εδώ και αρκετά χρόνια, αλλά θεωρείται μια μικρότερη, εξειδικευμένη Platform – ή έτσι θα σκεφτόσασταν, καθώς ο Masher εξήγησε ότι η βάση χρηστών VR έχει αυξηθεί σημαντικά με τα χρόνια. “Η VR είναι μια μικρότερη αγορά; Αυτό δεν σημαίνει ότι είναι μια μικρή αγορά,” είπε ο Masher. “Ξέρετε, κοιτάμε τώρα αριθμούς που δείχνουν ότι τα Quest headsets είναι στην περιοχή των 30-40 εκατομμυρίων. Αυτοί δεν είναι αριθμοί που πρέπει να τους πάρουμε ελαφρά. Ένα παιχνίδι όπως το Gorilla Tag – το οποίο είναι free-to-play – έχει αποφέρει πάνω από 100 εκατομμύρια δολάρια σε έσοδα. Βλέπουμε ότι το κοινό που έπαιζε το Gorilla Tag αρχίζει να μεγαλώνει. Ξεκίνησαν όταν ήταν μικρότερα παιδιά, και τώρα μεγαλώνουν και έχουν διαθέσιμο εισόδημα. Τι θα ήθελαν να παίξουν στη συνέχεια;”

“Θέλουμε να τους φέρουμε αυτά τα υψηλής ποιότητας games όπως το High on Life, που [έχουν] περισσότερη ουσία, περισσότερη βάθος και περισσότερη παικτικότητα ως πραγματικό video game. Δεν είμαστε εδώ απλώς για μια σύντομη στιγμή στον χρόνο; Είμαστε εδώ για να βοηθήσουμε να αναπτυχθεί αυτή η βιομηχανία εκεί που θα είναι σε τρία έως πέντε χρόνια από τώρα. Η δουλειά μας και η αποστολή μας στην Flat2VR είναι να φέρουμε τα καθηλωτικά, καταπληκτικά games που αγαπάτε να παίζετε τώρα στην κονσόλα και το PC σας, αλλά να τα φέρουμε σε μια άλλη Platform που έχει νόημα και που αισθάνεται εντελώς διαφορετική αλλά ταυτόχρονα ίδια.”

Η μεταφορά του High on Life σε VR δεν είναι εύκολη υπόθεση, καθώς δεν μπορείτε απλώς να πατήσετε ένα κουμπί “Μετατροπή σε VR” για ένα project αυτού του μεγέθους. Όπως εξήγησε η O’Neal, το αρχικό παιχνίδι είναι τεράστιο, και η ομάδα προσπαθεί να το κάνει να λειτουργεί όσο το δυνατόν πιο ομαλά σε ένα VR headset.

“Υπάρχουν τόσες πολλές animations και εντελώς διαφορετικοί κόσμοι, οπότε ακόμη και το να χωρέσει τόσα δεδομένα σε μια αυτόνομη Platform είναι μια μεγάλη πρόκληση,” εξήγησε η O’Neal. “Πρέπει να φορτώσετε όλα αυτά σε μια λογική χρονική περίοδο και να τρέχουν σε πραγματικό χρόνο, ιδανικά στα 72 καρέ ανά δευτερόλεπτο. Όλη αυτή η βελτιστοποίηση αντιπροσωπεύει μια σειρά προβλημάτων που οι ομάδες τεχνολογίας και τέχνης μας προσπαθούν να επιλύσουν από πολλές γωνίες. Ένα μεγάλο μέρος της τεχνικής μας πρόκλησης έχει να κάνει με την αναβάθμιση του παιχνιδιού σε μια πιο σύγχρονη έκδοση του Unreal Engine. Η εκσυγχρονισμένη εργαλειοθήκη μας μας επιτρέπει να κάνουμε τις βελτιστοποιήσεις που απαιτούνται για να τρέξουν αυτοί οι τεράστιοι, υπέροχοι, πολύχρωμοι κόσμοι στα Meta Quest. Αυτό καλύπτει το βασικό ζήτημα: η απλή κλίμακα του παιχνιδιού και η βελτιστοποίησή του ώστε να ταιριάζει στο headset διατηρώντας παράλληλα το frame rate.”

Η O’Neal πρόσθεσε ότι η ομάδα θέλει οι παίκτες να εξερευνούν και να αλληλεπιδρούν με τα Gatlian όπλα που συλλέγουν στο παιχνίδι, και αυτά αντιπροσωπεύουν μια απίστευτη σχεδιαστική πρόκληση χάρη στις εκφραστικές λεπτομέρειες του προσώπου τους και τα περίπλοκα σκελετικά συστήματα που χρησιμοποιούνται για να εκφράζουν συναισθήματα. “Οι Gatlians είναι χωρίς αμφιβολία το αγαπημένο μου κομμάτι του παιχνιδιού. Όταν καθορίζαμε την αποστολή για την προσαρμογή VR, αυτοί είναι 100% το κεντρικό σημείο. Το βασικό ερώτημα που επιστρέφουμε συνεχώς με κάθε χαρακτηριστικό είναι: Νιώθετε ότι κρατάτε ένα ζωντανό πλάσμα στο χέρι σας, και όταν σας μιλούν, νιώθετε ότι αλληλεπιδράτε πραγματικά μαζί τους; Επειδή οι Gatlians είναι οι κύριοι χαρακτήρες, είναι η υψηλότερη προτεραιότητά μας.”

“Ένα μεγάλο μέρος αυτής της εστίασης πηγαίνει στο gunplay, καθώς αυτά χρησιμεύουν ως τα όπλα σας. Με οποιοδήποτε VR first-person shooter, το πώς χειρίζεστε την επαναφόρτιση είναι ζωτικής σημασίας – είτε πρόκειται για μια ρεαλιστική χειροκίνητη επαναφόρτιση, είτε για ένα απλό πάτημα κουμπιού, είτε για το να φέρετε το όπλο στο ισχίο σας, είτε για να παρέχετε επιλογές για όλα τα παραπάνω. Ενώ η σχεδιαστική μας ομάδα έχει κατασκευάσει μηχανισμούς επαναφόρτισης πολλές φορές στο παρελθόν, ο σχεδιασμός τους για τους Gatlians έχει αποδειχθεί μοναδικά διασκεδαστικός λόγω των ξεχωριστών σωματικών σχημάτων και προσωπικοτήτων τους. Κοιτάμε τα μοναδικά φυσικά χαρακτηριστικά κάθε εξωγήινου, εξετάζοντας όχι μόνο τη λειτουργία, αλλά και το πώς οι παίκτες μπορούν να αλληλεπιδρούν μαζί τους ενώ ακούν διάλογο εντός του παιχνιδιού. Τελικά, οι Gatlians είναι το καθοριστικό χαρακτηριστικό του VR port γιατί είναι στα χέρια σας όλη την ώρα.”

Από όλους τους Gatlians, ο Knifey είναι αναμφίβολα ο breakout star του οπλοστασίου του High on Life. Ένα συνειδητό μαχαίρι με αχαλίνωτη δίψα για αίμα, η O’Neal υπαινίχθηκε ότι το εργαλείο melee που αγαπά τη δολοφονία είναι μια μεγάλη προτεραιότητα της ομάδας. “Ναι, ο Knifey παίρνει 100% την περισσότερη προσοχή από όλο το καστ,” είπε η O’Neal. “Υπάρχει μια τεράστια διαφορά μεταξύ του να πατήσετε ένα κουμπί για να ενεργοποιήσετε μια μαχαιριά και του να κάνετε αυτή την κίνηση μόνοι σας, οπότε μερικά από τα μεγαλύτερα νέα συστήματα που κατασκευάζουμε είναι ειδικά για τον Knifey.

“Όλη η προσωπικότητά του περιστρέφεται γύρω από την καθαρή δίψα για αίμα – συνεχώς σας παρακαλεί να τον χρησιμοποιήσετε και να μαχαιρώσετε πράγματα – οπότε εστιάζουμε πολύ σε αυτό. Δημιουργούμε νέα VR-specific συστήματα για να αποτυπώσουμε αυτή την αίσθηση του να μαχαιρώνετε τον Knifey σε σάρκα. Δεν είναι ένα gore παιχνίδι και δεν θα αισθάνεται έτσι; Διατηρούμε την ίδια κωμωδία και χιούμορ με όλες τις αλληλεπιδράσεις του Knifey, αλλά εστιάζουμε σε μηχανισμούς που μπορείτε να επιτύχετε μόνο με ένα μαχαίρι σε VR. Το πιο σημαντικό, θέλουμε μια στρατηγική Knifey-first να είναι μια πραγματικά βιώσιμη μέθοδος για να παίξετε ολόκληρο το παιχνίδι, οπότε περνάμε πολύ χρόνο μαζί του.”

Μία από τις άλλες προκλήσεις με την εικονική πραγματικότητα, ειδικά σε παιχνίδια με ποικιλία γρήγορων συστημάτων κίνησης όπως το High on Life, είναι η απειλή της ναυτίας από κίνηση. Ορισμένοι άνθρωποι δεν υποφέρουν από αυτό; άλλοι είναι έτοιμοι να κάνουν εμετό μετά από λίγα λεπτά του Pistol Whip. Αλλά όπως εξήγησε ο Masher, η ομάδα του High on Life VR κάνει τα πάντα για να παρέχει επιλογές που βοηθούν τους παίκτες να προσαρμόσουν το παιχνίδι στις προτιμήσεις τους.

“Παίρνουμε την άνεση πολύ σοβαρά. Η πραγματική φαντασία δύναμης βρίσκεται στις ικανότητες διάσχισης που αποκτάτε με την bounty suit, οπότε δεν θέλουμε να θυσιάσουμε ή να αφαιρέσουμε τίποτα από αυτό το παιχνίδι, αλλά θέλουμε να είναι προσιτό σε οποιονδήποτε θέλει να παίξει,” εξήγησε ο Masher. “Το πρώτο κομμάτι αυτού είναι η απόδοση: Πρέπει να είναι σταθερή, ανταγωνιστική και να πετυχαίνει το στόχο frame rate. Αυτό είναι το θεμελιώδες στοιχείο για να διασφαλίσουμε ότι οι άνθρωποι δεν θα νιώσουν ναυτία από κίνηση. Πέρα από αυτό, κάνουμε τα πάντα για τις επιλογές. Ως ομάδα ανθρώπων που αγαπούν και παίζουν VR στον ελεύθερο χρόνο τους, προσφέρουμε ολόκληρη τη γκάμα ρυθμίσεων προσβασιμότητας που θα περιμένατε σε έναν VR τίτλο – από snap turn και smooth turn μέχρι προσαρμοσμένες ταχύτητες ομαλής περιστροφής – ώστε οι παίκτες να μπορούν να προσαρμόσουν την εμπειρία σε ό,τι αισθάνονται άνετα για το σώμα τους. Ο στόχος είναι να επιτρέψουμε στους παίκτες να ρυθμίσουν τις προτιμήσεις τους για να ελαχιστοποιήσουν την ενόχληση που μπορεί να προκύψει από την ομαλή κίνηση και περιστροφή.”

Ο Masher πρόσθεσε επίσης ότι η ναυτία από κίνηση είναι κάτι που θα μπορούσαμε να ακούσουμε πολύ λιγότερο στο μέλλον, καθώς, χάρη σε μια γενιά νέων χρηστών που μεγαλώνουν με VR headsets, η καθηλωτική φύση των παιχνιδιών σε αυτό το hardware είναι κάτι που έχουν συνηθίσει. “Το ωραίο με τη ναυτία από κίνηση είναι ότι αρχίζουμε να τη βλέπουμε να γίνεται λιγότερο προφανής, ειδικά με τους νεότερους παίκτες. Πριν από χρόνια, η VR ήταν ένα εξειδικευμένο χόμπι όπου ήσασταν πιθανώς 20 ή 30 ετών πριν φορέσετε το πρώτο σας headset. Αυτό δεν ισχύει πια – τα παιδιά μεγαλώνουν με VR headsets τώρα, με παιχνίδια όπως το Gorilla Tag να εισάγουν παιδιά ηλικίας 10 ή 11 ετών στην Platform.

“Δεν γνωρίζουν τίποτα άλλο εκτός από gaming μέσα σε ένα VR headset, οπότε μέχρι να μεγαλώσουν, είναι εντελώς φυσιολογικό γι' αυτούς. Είναι σχεδόν σαν να εκτρέφουμε τη ναυτία από κίνηση από το κοινό. Είστε είτε επιρρεπείς είτε όχι, αλλά αν η VR είναι το μόνο που γνωρίζετε, η ναυτία από κίνηση απλά δεν είναι πρόβλημα. Έτσι, ελπίζω ότι θα γίνει παρελθόν. Επιπλέον, όπως σημείωσε η Emily, η βελτίωση του hardware και η διευκόλυνση της επίτευξης υψηλότερων frame rates κάνουν μια τεράστια διαφορά.”

Το High on Life VR δεν έχει ακόμη ημερομηνία κυκλοφορίας, αλλά μπορείτε να το προπαραγγείλετε τώρα μέσω του Meta Horizon Store .

Σε αντίθεση με την επιστήμη των κόμικ, δεν χρειάζεται να εγγραφείτε σε ένα σκοτεινό πρόγραμμα μαύρων επιχειρήσεων στον Καναδά και να υποστείτε αφόρητο πόνο για να αποκτήσετε ένα σετ από τις χαρακτηριστικές λεπίδες του Wolverine. Αντίθετα, είναι πολύ πιο εύκολο – και λιγότερο τραυματικό – να προσλάβετε μερικούς σιδηρουργούς για να σας φτιάξουν ένα σετ, κάτι που ακριβώς έκανε η PlayStation για να γιορτάσει το launch του Marvel’s Wolverine. Επιλέγοντας τους Fiedlero Knives για τη δουλειά, η PlayStation ανέθεσε στον σιδηρουργό να δημιουργήσει ένα προσαρμοσμένο σετ από λεπίδες εμπνευσμένες από τον Wolverine, και όπως ήταν αναμενόμενο, το τελικό αποτέλεσμα φαίνεται απολύτως θανατηφόρο.

Μπορεί να μην είναι φτιαγμένες από ακαταμάχητο αδαμάντιο, αλλά αυτές οι λεπίδες έκαναν γρήγορη δουλειά με μερικά φρέσκα προϊόντα όταν δοκιμάστηκαν. Και το καλύτερο από όλα, δεν χρειάζεστε έναν μεταλλαγμένο παράγοντα επούλωσης για να τις χρησιμοποιήσετε – αν και θα ήταν σκόπιμο, σε περίπτωση που τις εξοπλίσετε και σκοντάψετε κατά λάθος. Παρόμοια με τα πρακτικά αξεσουάρ που χρησιμοποιούσε ο Hugh Jackman, αυτές οι λεπίδες είναι προσαρτημένες σε μια λαβή που κάνει τις λεπίδες να φαίνονται σαν να βγαίνουν πραγματικά από τα χέρια σας. Πολλές απομιμήσεις είναι διαθέσιμες online, συμπεριλαμβανομένων των πλαστικών εκδόσεων που είναι ελαφρώς πιο ασφαλείς από τις μεταλλικές.

Το Marvel’s Wolverine κυκλοφόρησε νωρίτερα αυτό το μήνα, αλλά η υποδοχή του έχει υπάρξει χλιαρή το λιγότερο. Το video game έχει επικριθεί για τον περιοριστικό σχεδιασμό επιπέδων του, την υπερβολική καθοδήγηση και τις επαναλαμβανόμενες μάχες, αλλά η ανάπτυξη της Insomniac Games στοχεύει να αντιμετωπίσει αυτές τις παρατηρήσεις. Ένα νέο patch για το video game κυκλοφόρησε πρόσφατα, μειώνοντας τα παρεμβατικά ίχνη αρώματος και τους ηχητικούς δείκτες που οδηγούν σε collectibles μέσα στα διάφορα επίπεδα.

“Στο καλύτερο σενάριο, είναι μια διασκεδαστική αλλά ξεχασμένη εμπειρία που θα σας ψυχαγωγήσει για μερικές ώρες. Στο χειρότερο, δείχνει ότι μόνο και μόνο επειδή μπορείτε να φτιάξετε πραγματικά καλά superhero games με έναν χαρακτήρα, αυτό δεν σημαίνει ότι μπορείτε να φτιάξετε πραγματικά καλά superhero games με οποιονδήποτε χαρακτήρα,” έγραψε ο Tamoor Hussain στην κριτική του για το Marvel’s Wolverine στο GameWorld.

Ενώ αυτό το σετ από προσαρμοσμένες λεπίδες Wolverine δεν είναι προς πώληση, μπορείτε να αποκτήσετε μια έκδοση έκτης κλίμακας του ακαταμάχητου μεταλλαγμένου από την Hot Toys. Έρχεται με αρκετά σετ από μικρότερες λεπίδες για να τον εξοπλίσετε, καθώς και με μια εντυπωσιακή ποσότητα ακριβούς τριχών σώματος στα γεροδεμένα σιλικόνινα χέρια του.