Ειδήσεις και φήμες από την gaming βιομηχανία

Ο δημιουργός του Mortal Kombat, Ed Boon, έχει προσφέρει μια υπόσχεση για το μέλλον της σειράς παιχνιδιών και αποκάλυψε ότι θέλει να δει έναν χαρακτήρα από το Street Fighter να έρχεται στο Mortal Kombat κάποια μέρα.

Μιλώντας στο Collider, ο Boon ρωτήθηκε να αποκαλύψει ό,τι έχει ετοιμάσει η NetherRealm για το μέλλον, είτε πρόκειται για το φημολογούμενο Injustice 3, είτε για ένα νέο Mortal Kombat, είτε για οτιδήποτε άλλο. Είπε ότι "πιθανώς θα μπλέξει σε μπελάδες" αν το έκανε, αλλά πρόσθεσε, "Σίγουρα καταδιώκουμε ένα άλλο Mortal Kombat game."

Πέρα από μια νέα προσθήκη στη θρυλική σειρά, ο Boon είπε ότι υπάρχουν νέα πράγματα που ετοιμάζονται "με άλλες μορφές μέσων και τα λοιπά" για το franchise του Mortal Kombat. "Έτσι, έχουμε πολλές σπουδαίες ανακοινώσεις που έρχονται," είπε.

Το τελευταίο παιχνίδι της NetherRealm ήταν το Mortal Kombat 1 του 2023. Το στούντιο, το οποίο ανήκει στην Warner Bros. Discovery, μπορεί να έχει σύντομα μια νέα μητρική εταιρεία αν η συμφωνία των 111 δισεκατομμυρίων δολαρίων της Paramount για την WBD προχωρήσει.

Επίσης, στη συνέντευξη, ο Boon είπε ότι "θα ήθελε πολύ να δει" έναν χαρακτήρα του Street Fighter να έρχεται στο Mortal Kombat κάποια μέρα. "Είμαι μεγάλος θαυμαστής του Street Fighter," είπε.

Ο Boon συνέχισε να αναφέρεται στην κατάσταση από τα The Game Awards τον Δεκέμβριο, όταν το καστ της επερχόμενης ταινίας Street Fighter εμφανίστηκε στη σκηνή και ο κωμικός Andrew Schulz, ο οποίος παίζει τον Dan, αστειεύτηκε ότι το καστ της ταινίας Mortal Kombat 2 δεν ήρθε στην εκδήλωση επειδή "τους ενδιαφέρει μόνο το χρήμα."

Ο Boon—ο οποίος έχει μια εμφάνιση στο Mortal Kombat 2—είπε ότι δεν έχει σκληρά συναισθήματα γι' αυτό, εν μέρει επειδή οι δύο σειρές είναι αντίπαλοι εδώ και δεκαετίες, και αυτό ήταν απλώς το τελευταίο παράδειγμα. "Για μένα, είναι απλώς διασκέδαση," είπε. Επίσης, θέλει να δει και τις δύο ταινίες να τα πηγαίνουν καλά γιατί αυτό θα αποδείξει ότι υπάρχει κοινό για να γίνουν ακόμα περισσότερες ταινίες.

Το Mortal Kombat 2 κυκλοφορεί στις 8 Μαΐου, ενώ η ταινία Street Fighter θα προβληθεί τον Οκτώβριο.

Το Stranger than Heaven έχει κερδίσει αρκετό ενδιαφέρον από την πρεμιέρα του στα The Game Awards 2024 ως Project Century. Ενώ έχουν παρουσιαστεί άλλοι σύντομοι teaser trailers από τότε, σήμερα είχαμε την πρώτη μας ματιά στο ευρύτερο video game στην παρουσίαση Xbox Presents: A Special Look at Stranger than Heaven. Τώρα έχουμε μια πιο συγκεκριμένη εικόνα για το τι είναι το Stranger than Heaven, πώς παίζεται, τι είδους ιστορία αφηγείται και πώς ενδεχομένως συνδέεται με τη μεγαλύτερη σειρά Yakuza/Like A Dragon.



Αυτή η τελευταία λεπτομέρεια δεν είναι πραγματικά spoiler, καθώς η Tojo Clan του Yakuza αναφέρεται στην πρώτη σκηνή που είδαμε.

Το Stranger than Heaven ακολουθεί τη ζωή του Makoto Daito (φωνητικά και μοντελοποιημένος από τον ηθοποιό Yu Shirota), ενός νέου που γεννήθηκε από Αμερικανό πατέρα και Ιαπωνέζα μητέρα. Όταν ο πατέρας του πεθαίνει, βρίσκει τον εαυτό του απομονωμένο στην Αμερική του 1915. Ο Makoto κρύβεται σε ένα πλοίο στο λιμάνι του Σαν Φρανσίσκο που κατευθύνεται προς την Ιαπωνία, όπου πιστεύει ότι μπορεί να γίνει αποδεκτός--ξεκινώντας μια σάγκα που εκτείνεται σε 50 χρόνια και πέντε διακριτές περιόδους στην ιστορία της Ιαπωνίας.

Η παρουσίαση μας παρουσίασε μια ποικιλία χαρακτήρων, συμπεριλαμβανομένων των Orpheus (Snoop Dogg), ενός λαθρέμπορου που κάνει βρώμικες δουλειές στη θάλασσα και παίρνει τον Makoto υπό την προστασία του; Yu Shinjo (Dean Fujioka), τον αγαπημένο φίλο και αντίπαλο του Makoto; Takashi (Satoshi Fujihara), ένα νεαρό μέλος του yakuza που θαυμάζει τον Makoto, και Suzy (Tori Kelly), μια τραγουδίστρια από το εξωτερικό που επιθυμεί να γίνει διάσημη στην Ιαπωνία. Άλλοι ηθοποιοί που ανακοινώθηκαν ότι θα κάνουν εμφανίσεις στο video game κατά τη διάρκεια της παρουσίασης περιλαμβάνουν τους Moeka Hoshi, Cordell Broadus, Akio Otsuka, Ado, και την ομοιότητα του Bunta Sugawara, αν και λεπτομερείς πληροφορίες για τους ρόλους τους δεν έχουν αποκαλυφθεί ακόμη.

Η ιστορία του video game ξεκινά το 1915 και ολοκληρώνεται το 1965. Η Action και η ιστορία διαδραματίζονται σε πέντε διακριτές πόλεις και χρονικές περιόδους: την λιμάνι πόλη Kokura το 1915, την Kure υπό τον έλεγχο του yakuza το 1929, την Osaka που μαστίζεται από οργανωμένο έγκλημα κατά τη διάρκεια του πολέμου το 1943, την Atami μετά τον πόλεμο το 1951, και τέλος το γνωστό έδαφος του Kamurocho, Shinjuku το 1965. Η παρουσία ενός σκοτεινού υποκόσμου και οργανωμένου εγκλήματος βαραίνει σε όλες τις περιόδους, και ο Makoto συχνά βρίσκει τον εαυτό του μπλεγμένο με αμφιλεγόμενους χαρακτήρες κατά τη διάρκεια της ζωής του. Η συνολική εμφάνιση και αίσθηση των πόλεων και οι διαθέσιμες δραστηριότητες για τους παίκτες ποικίλλουν ανάλογα με την τοποθεσία και την χρονική περίοδο, δίνοντας στους παίκτες μια πραγματική αίσθηση των ραγδαίων αλλαγών που βίωνε η Ιαπωνία. Η παρουσίαση δείχνει αποσπάσματα από διάφορες αποστολές και minigames, που κυμαίνονται από αγώνες arm-wrestling, μέχρι τυχερά παιχνίδια, μέχρι τη διαχείριση ενός μουσικού χώρου.

Με μερικούς διάσημους μουσικούς ανάμεσα στους ηθοποιούς, δεν είναι έκπληξη ότι η μουσική παίζει μεγάλο ρόλο στο Stranger than Heaven. Ο Makoto έχει φυσικό ταλέντο σε πολλά μουσικά θέματα, τελικά γίνεται παραγωγός, προωθητής και μάνατζερ. Μπορεί να βρει μουσική έμπνευση σε πολλά πράγματα γύρω του, συλλέγοντας ήχους στη μνήμη του και χρησιμοποιώντας τους για να δημιουργήσει νέες συνθέσεις με συνεργάτες. Επίσης, διευθύνει και προωθεί μουσικές παραστάσεις μέσω ενός πρακτορείου, και θα μπορεί να προσλαμβάνει μέλη συγκροτημάτων σε αποστολές και minigames.

Φυσικά, ο κόσμος της ψυχαγωγίας είναι γνωστός για την σκοτεινή του πλευρά, και ο Makoto θα αντιμετωπίσει αυτό το γεγονός κατά μέτωπο. Το σύστημα μάχης είναι διαφορετικό από οτιδήποτε έχει κάνει η RGG Studio στο παρελθόν, με τα κουμπιά ώμου και σκανδάλης να ελέγχουν τις αριστερές και δεξιές πλευρές του σώματος του Makoto ανεξάρτητα. Τα κουμπιά μπορούν να κρατηθούν για να φορτίσουν επιθέσεις, επιτρέποντας στους παίκτες να κάνουν πράγματα όπως να φορτίσουν ένα άκρο για μια ισχυρή χτύπημα ενώ επιτίθενται γρήγορα με ένα άλλο. Όπλα όπως λεπίδες και σφυριά μπορούν επίσης να παραληφθούν, να αγοραστούν ή να κατασκευαστούν για να αποκτήσουν πλεονέκτημα κατά τη διάρκεια των μαχών.

Το Stranger than Heaven προγραμματίζεται να κυκλοφορήσει κάποια στιγμή αυτόν τον χειμώνα, και θα είναι διαθέσιμο στο Xbox Game Pass κατά την κυκλοφορία. Ενώ υπάρχουν ακόμα πολλές πληροφορίες που κρατούνται μυστικές--όπως το πώς ακριβώς όλα όσα συμβαίνουν συνδέονται με την Tojo Clan που οι fans του Yakuza γνωρίζουν και αγαπούν--το video game σίγουρα διαμορφώνεται για να είναι μια μοναδική περιπέτεια ανοιχτού κόσμου με πολλές ενδιαφέρουσες ιδέες.

Το επερχόμενο video game του Sunset Visitor, Prove You're Human, φέρει έναν δυσοίωνο τίτλο. Το ντεμπούτο trailer του είναι εξίσου προκλητικό όσο και το όνομά του, και μας εισάγει στη Mesa, μια φαινομενικά ανυπάκουη AI που έχει ονειρευτεί το σώμα της και χρειάζεται αδιάσειστη απόδειξη ότι δεν είναι άνθρωπος. Ο επερχόμενος τίτλος από τον προγραμματιστή πίσω από το 1000xResist, το οποίο έχει λάβει κριτική αναγνώριση για την sci-fi αφήγηση του 2024, υποτίθεται ότι θα ασχοληθεί με μια αυξανόμενη ανησυχία γύρω από την έννοια της ανθρώπινης απόδοσης και τα πράγματα που προσπαθούν να περάσουν για εμάς.

Αλλού, ένας νυχτερινός εργαζόμενος σε ένα βενζινάδικο πρέπει να ελέγξει ταυτότητες και να ανατρέξει σε μια βάση δεδομένων γεμάτη με τα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά που κάνουν κάθε πελάτη που περνά από τις πόρτες του μοναδικό. Ένα άτομο. Ως ο μόνος υπάλληλος στη νυχτερινή βάρδια, έχει την ευθύνη να διακρίνει τον φίλο από τον εχθρό, τον άνθρωπο από τον μη άνθρωπο. Και όταν έρθει η ώρα να υπερασπιστεί τον εαυτό του, ενθαρρύνεται να πυροβολήσει οτιδήποτε θα μπορούσε να τον βλάψει ή να προσποιηθεί οποιονδήποτε πραγματικό άνθρωπο. Τουλάχιστον, έτσι είναι ο κόσμος στο επερχόμενο video game Shift at Midnight, το οποίο έχει γίνει viral πριν καν κυκλοφορήσει, χάρη σε μια σειρά από demos και θετική κάλυψη από δημοφιλείς προσωπικότητες του gaming, όπως ο σκηνοθέτης του Iron Lung, Mark "Markiplier" Fishbach.

Δεν νομίζω ότι το Prove You're Human θα γίνει ξαφνικά ένα guns-blazing first-person shooter, ούτε ότι το Shift at Midnight θα αρχίσει να φιλοσοφεί. Παρ' όλα αυτά, παρά το ότι ακολουθούν διαφορετικές προσεγγίσεις και εστιάζουν σε διακριτές μορφές μίμησης, αυτοί οι τίτλοι βρίσκονται σε διάλογο και εκπροσωπούν το μέλλον, τόσο κοντινό όσο και μακρινό, μιας τάσης που έχω παρατηρήσει: τον ήχο ενός συναγερμού.

Πηγαίνετε λίγο πιο πίσω. Το No, I'm Not a Human του 2025 (ένα άλλο viral horror game) ρίχνει τον παίκτη ως έναν ανώνυμο επιζώντα των εσχάτων ημερών. Η παγκόσμια θερμότητα του ήλιου καίει τα πάντα, αφήνοντας τις νύχτες ως την μοναδική ανάπαυλα από την καταστροφή. Το πρόβλημα είναι ότι οι Visitors, που μοιάζουν και ακούγονται πολύ σαν άνθρωποι, παραμονεύουν τη νύχτα και, όπως οι ανθρώπινοι επιζώντες του video game, χτυπούν την πόρτα του παίκτη αναζητώντας καταφύγιο. Η ένταση εδώ, όπως και στο Shift at Midnight, γίνεται η διάκριση των ανθρώπων από τους Visitors σύμφωνα με μικρές λεπτομέρειες που μοιράζονται σε όλη τη διάρκεια του video game.

Μπορείτε να βρείτε ενδείξεις αυτής της ανησυχίας στα λιγότερο αναμενόμενα μέρη. Ξέρετε ποιο άλλο viral φαινόμενο στηρίζεται στην απόδοση σαν άνθρωπος; Ποιο video game θολώνει τη γραμμή μεταξύ ανθρωπότητας και μιας μορφής αλλοτρίωσης που προσπαθεί να εισχωρήσει μέσα της, να μάθει από αυτήν και να χρησιμοποιήσει αυτή τη γνώση για να εξαπατήσει και να αντικαταστήσει άλλους; Τι περιγράφω αν όχι την ένταση στην καρδιά ενός γύρου Among Us, του ελαφρού κοινωνικού παιχνιδιού deduction όπου, όπως και στο παιχνίδι Mafia, οι παίκτες πρέπει να ολοκληρώσουν στόχους ενώ πολεμούν την σταθερή εισβολή των imposters; Imposters που κυκλοφορούν κάνοντας πράγματα που μοιάζουν με καθήκοντα και λέγοντας πράγματα που ακούγονται σαν αλήθειες.

Κάθε ένα από αυτά τα video games, και περισσότερα, πάλλεται με μια μορφή παρανοίας. Τι κάνει έναν άνθρωπο; Είναι ο τρόπος που μιλά; Είναι η εμφάνισή του; Η νοημοσύνη; Είναι η ικανότητα να εργάζεται και να σχετίζεται με τους άλλους; Ή είναι τόσο απλό όσο ένα κομμάτι χαρτί ή μια δήλωση που το επιβεβαιώνει; Μια καταχώρηση σε μια βάση δεδομένων; Μια ρυτίδα στο δέρμα; Ενώ το καθένα διαφέρει στην προσέγγιση, είναι ενωμένα στον δικαιολογημένο φόβο τους για πράγματα που αμφισβητούν την υπάρχουσα έννοια της ανθρωπότητας.

Η δεκαετία του 2020 έχει φέρει πολλές ανησυχίες, και κύρια ανάμεσά τους αυτές τις μέρες είναι η μάστιγα της AI. Είτε πρόκειται για την εμφάνιση του ChatGPT, την απεγνωσμένη ένεση των Google και Microsoft με το Gemini και Copilot (αντίστοιχα) σε κάθε μία από τις εφαρμογές και τις συσκευές τους, είτε για την αδυναμία να ξεφύγουν από τις διαφημίσεις που χρησιμοποιούν ή προωθούν την AI, φαίνεται ότι λίγοι άνθρωποι μπορούν να ξεφύγουν από τη μακριά σκιά της τεχνολογίας. Ποιος μπορεί να κατηγορήσει οποιονδήποτε που φοβάται την πανταχού παρουσία της; Έχει ήδη εκτοπίσει μηχανικούς και προγραμματιστές. Συγγραφείς, ηθοποιούς, μουσικούς και καλλιτέχνες βλέπουν τη δουλειά τους να αναπαράγεται και να ανακυκλώνεται από μεγάλα γλωσσικά μοντέλα και γενετική AI, και παντού κοιτάξετε, οι πραγματικές ανθρώπινες δουλειές παραδίδονται σε αυτήν.

Το κεφάλαιο και η ευκαιρία δεν είναι όλα όσα απαιτούνται. Η ιδανική μορφή αυτής της τεχνολογίας είναι η πραγματοποίηση ενός εργαλείου που προορίζεται να κλέψει τις ομοιότητές μας, τις συνήθειές μας και τις φωνές μας. Κοιτάξτε πώς έχει ήδη αναπτυχθεί. Καλοπροαίρετοι άνθρωποι γίνονται θύματα από μορφές AI που προσφέρουν συντροφιά, και αρκετές από αυτές τις σχέσεις έχουν οδηγήσει σε σοβαρές βλάβες και/ή αρκετούς θανάτους ώστε να αξίζουν μια σελίδα στο Wikipedia που καταγράφει τα περιστατικά. Οι μαθητές απομακρύνονται από τα παραδοσιακά εργαλεία και μεθόδους μάθησης και στρέφονται προς μια πρόχειρη απομίμηση της υποδομής που έχουμε τελειοποιήσει μέσα από τις γενιές. Αυτά τα αποτελέσματα δείχνουν πώς η αγκαλιά αυτών των επεμβατικών τεχνολογιών και μεθόδων διαβρώνει την αίσθηση του εαυτού μας. Η ανθρωπότητά μας και ο τρόπος ζωής μας κατακερματίζονται, κομμάτι-κομμάτι. Μας εξαπατούν πνευματικά. Μας κλέβουν τις ζωές.

Τα video games--τα οποία λειτουργούν ολοένα και περισσότερο ως καθρέφτες των τρεχουσών δεινών και υπαρξιακών απειλών μας--στρέφονται τώρα σε ένα από τα καθημερινά εμπόδια της ζωής το 2026: πώς μπορούμε να διακρίνουμε τι είναι αυθεντικό ή όχι σε μια χρονογραμμή γεμάτη ψεύδη; Σε έναν κόσμο γεμάτο “slop,” ποια είναι τα πράγματα που έχουν μια αναμφισβήτητη ανθρώπινη πινελιά και προσπάθεια; Πώς μπορώ να καταλάβω πότε ένα άτομο επικοινωνεί την αλήθεια του; Και τι συμβαίνει, όπως εξερευνούν οι περισσότεροι από αυτούς τους τίτλους, όταν αυτές οι γραμμές θολώνουν;

Δεν είμαι εδώ για να σας πω ότι αυτά τα video games ασχολούνται αποκλειστικά με τους κινδύνους της τυφλής αποδοχής της AI. Στην περίπτωση του Among Us, ο τίτλος προηγήθηκε πολλών από τις αφηγήσεις γύρω από την ευρεία υιοθέτηση της τεχνολογίας. Και σε κάθε μία από τις περιπτώσεις εκτός από το Prove You're Human, αυτοί οι τίτλοι είναι κυρίως απασχολημένοι με μια πιο άμεση, επικίνδυνη, συγκεκριμένη, και ας το παραδεχτούμε, φανταστική έννοια του "άλλου" από ένα ακατέργαστο κομμάτι λογισμικού. Εξωγήινοι imposters στο διάστημα, Visitors με ανατριχιαστικά χαμόγελα και νύχια γεμάτα βρωμιά από το σκάψιμο κάτω από τη γη, και skinwalkers που περιπλανώνται γύρω από ερημωμένα βενζινάδικα αναζητώντας απομονωμένα και ευάλωτα σημάδια ζωής. Αλλά υπάρχουν, παρ' όλα αυτά, ομοιότητες που μπορούν να αντληθούν μεταξύ αυτών των διαφορετικών απεικονίσεων και των δικών μας δεινών.

Κάθε τίτλος, για παράδειγμα, διευκρινίζει μια συμπεριφορά, μια που είναι παρατηρήσιμη τόσο εντός όσο και εκτός του παιχνιδιού. Ο διάβολος είναι πάντα στις λεπτομέρειες. Το Prove You're Human φαίνεται να διαθέτει έναν μηχανισμό επίλυσης γρίφων που μεταφέρεται μέσω ενός CAPTCHA module. Ναι, τα ίδια που χρησιμοποιούνται για να διακρίνουν τους πραγματικούς χρήστες στο διαδίκτυο από ένα bot. Το κλειδί για την επίλυσή τους, και επομένως για την απόδειξη της ανθρωπιάς, είναι να πληρούνται οι συγκεκριμένες απαιτήσεις της CAPTCHA προτροπής, όπως να επισημανθεί κάθε κομμάτι μιας εικόνας που δείχνει καθαρά μια διάβαση ή ένα φανάρι. Η συγκεκριμενοποίηση είναι η απάντηση.

Είναι η ίδια προσοχή στη λεπτομέρεια που χρησιμοποιούν οι παίκτες για να μυρίσουν έναν ψεύτικο impostor στο Among Us. Για να διακρίνουν έναν Visitor από έναν άνθρωπο στο No I'm Not a Human. Για να ξεχωρίσουν έναν πελάτη από ένα τέρας στο Shift at Midnight, και για να διακρίνουν μια AI-generated εικόνα ή κείμενο από το πραγματικό. Και είναι αυτή η οξύνοια, αυτή η προτίμηση για την αυθεντικότητα, που θα χρησιμεύσει ως μια σταθερή άμυνα στις επόμενες εποχές και πρέπει να οξυνθεί συνεχώς αν πρόκειται να σχεδιάσει μια γραμμή μεταξύ του αυθεντικού και του ψεύτικου.

Περισσότερα από αυτό, καθένα από αυτά τα video games μοντελοποιεί μια ιδέα: μια πλήρη απόρριψη της αυτοϊκανοποίησης. Είτε πρόκειται για την προαναφερθείσα Action του Shift at Midnight, που ενδυναμώνει τον παίκτη με ένα όπλο κάτω από τον πάγκο, παγίδες αρκούδας, εκρηκτικά και άλλα, είτε για τη μοντελοκρατία του Among Us, όπου οι λόμπι συζητούν τις παρατηρήσεις και τις ανησυχίες τους πριν ψηφίσουν για τους ύποπτους imposters, αυτά τα video games αμφισβητούν την καθεστηκυία τάξη τους. Οτιδήποτε λιγότερο από αυτό, ειδικά η παραχώρηση, είναι μια παραδοχή ήττας. Οι Visitors κληρονομούν τη βασανισμένη Γη. Οι imposters καταλαμβάνουν το πλοίο. Στο ακόμα μη ανακοινωμένο τέλος του Prove You're Human, ποιος ξέρει τι μπορεί να σημαίνει αυτό; Δεν είμαι σίγουρος ότι θέλω να το ανακαλύψω, αλλά αν είναι οτιδήποτε παρόμοιο με την προηγούμενη δουλειά του Sunset Visitor, η λύση θα είναι μια τρομακτική, όσο και θριαμβευτική, όσο και επείγουσα.

Είτε παίζεται για γέλια και φόβους σε έναν viral FPS τίτλο, είτε ενημερώνει την ένταση ενός κοινωνικού παιχνιδιού deduction, είτε παρέχει τη βάση ενός άγχους-driven και σουρεαλιστικού ηθικού δράματος, είτε πλαισιώνει την πλούσια αφηγηματική προοπτική ενός προειδοποιητικού παραμυθιού, αυτά τα video games κάνουν μέρος της δουλειάς της εξαγωγής από τις παράξενες και αποξενωτικές εποχές μας. Είτε είναι σκόπιμο είτε όχι, κωδικοποιούν τι μας κάνει ανθρώπινους και πραγματικούς. Σημαίνουν τον συναγερμό και σχεδιάζουν γραμμές. Και ενώ δεν πιστεύω ότι κανένα από αυτά τα video games, είτε μόνο του είτε ως μέρος κάποιας ανεπίσημης συλλογικότητας, θα παρέχει συγκεκριμένες απαντήσεις, τουλάχιστον χτίζουν μια βάση που μπορεί μια μέρα να τις προσφέρει.

Το Hades II είναι ήδη ένα πολύ μεγαλύτερο video game από την πρώτη είσοδο της Supergiant στη σειρά, αλλά χάρη σε ένα νέο mod, πρόκειται να μεγαλώσει σημαντικά περισσότερο. Ο modder NikkelM κατάφερε να συμπεριλάβει ολόκληρο το Hades στη συνέχεια του με πολύ πιο κομψό τρόπο από ό,τι θα περίμενε κανείς από μια δωρεάν, ατομική προσπάθεια.



Το project, που ονομάζεται απλά Zagreus Journey, σας επιτρέπει να παίξετε όλο το περιεχόμενο του Hades ως η πρωταγωνίστρια της συνέχειας, Melinoe. Αυτό σημαίνει ότι θα επισκεφθείτε περιοχές όπως ο Styx, ο Tartarus, το Elysium και άλλα, και θα αντιμετωπίσετε όλους τους εχθρούς που πιθανότατα προκάλεσαν εκατοντάδες θανάτους την τελευταία φορά που βρεθήκατε απέναντί τους. Ωστόσο, αυτή τη φορά τους αντιμετωπίζετε με ένα εντελώς νέο σύνολο δεξιοτήτων και όπλων, με μερικά νέα boons και ικανότητες διαθέσιμες από επιστρέφοντες χαρακτήρες για να βοηθήσουν στην εξισορρόπηση κάθε συνάντησης ώστε να ταιριάζει ελαφρώς στη νέα της ηρωίδα.

Η δυνατότητα να εξερευνήσετε ξανά αυτές τις περιοχές θα ήταν ένα πράγμα, αλλά το mod ενσωματώνει επίσης κομψά τη Melinoe στην ιστορία. Αν και οι χαρακτήρες εξακολουθούν να μιλούν στον Zagreus, η ιδέα εδώ είναι ότι απλά είναι μαζί για τη διαδρομή, με τη Melinoe να είναι αυτή που βάζει τα χέρια της στη βρωμιά ενδιάμεσα. Το να τη βλέπουμε παρούσα κατά τη διάρκεια των συνομιλιών σίγουρα βοηθά να την εδραιώσει σε μια ιστορία που είχε γραφτεί προηγουμένως χωρίς αυτήν στο μυαλό, το οποίο είναι μια ωραία πινελιά.

Επιπλέον, υπάρχουν πρόσθετα καλλυντικά προς αγορά για τους Crossroads, πολλές νέες προφητείες που προστέθηκαν στη Fated List, νέες επικλήσεις που κάνουν χρήση νέων πόρων που βρίσκονται στους επιστρέφοντες βιοτόπους, μια ολόκληρη νέα λίστα μαρτυριών για τους επιπλέον bosses, και πολλά άλλα. Είναι μια αξιοσημείωτη ποσότητα περιεχομένου που έχει κερδίσει ακόμη και επαίνους από την Supergiant Games, με τον προγραμματιστή να μοιράζεται το trailer 1.0 του mod.

Είμαστε εντυπωσιασμένοι από αυτό το mod που δημιούργησε ο χρήστης για την έκδοση PC του Hades II, το οποίο σας επιτρέπει να παίξετε τις συναντήσεις του αρχικού video game ως Melinoe!!?Trailer και λεπτομέρειες εδώ αν θέλετε να το δείτε: t.co/1owtxEWrt7

Μπορείτε να δείτε ολόκληρη τη λίστα περιεχομένου στην επίσημη σελίδα του mod και να κατεβάσετε όλα τα απαιτούμενα αρχεία τόσο για PC όσο και για Steam Deck. Το μόνο που θα χρειαστείτε είναι και τα δύο Hades και Hades II εγκατεστημένα για να λειτουργήσει το mod.

Νέες προσθήκες στη σειρά BioShock συνήθιζαν να έρχονται με αρκετά σταθερό ρυθμό από την κυκλοφορία του πρώτου video game το 2007, αλλά από τότε που ολοκληρώθηκε η εργασία για το BioShock Infinite και τις επεκτάσεις του, η σειρά φαίνεται να βρίσκεται σε αδιέξοδο. Αυτό δεν οφείλεται σε έλλειψη προσπαθειών, καθώς το 2019, η 2K Games ίδρυσε την Cloud Chamber για να ηγηθεί της προσπάθειας για νέα BioShock games. Από τότε, δεν έχει γίνει καμία ενημέρωση για το project, ενώ οι απολύσεις στην Cloud Chamber οδήγησαν στην αποχώρηση της επικεφαλής του στούντιο Kelley Gilmore και του πρώην διευθυντή του Diablo Rod Fergusson που ανέλαβε τη θέση.

Σε μια συνέντευξη με το Game File, ο CEO της Take-Two Interactive Strauss Zelnick μίλησε για την "βαθιά απογοήτευσή" του σχετικά με το πώς η Take-Two Interactive δεν είχε δημιουργήσει νέο BioShock game εδώ και πάνω από μια δεκαετία, αλλά εξέφρασε ελπίδα για το μέλλον της σειράς.

"Νομίζω ότι ήταν δύσκολο να βρούμε τη σωστή δημιουργική κατεύθυνση, όπως αποδείχθηκε," πρόσθεσε ο Zelnick όταν ρωτήθηκε για τις τρέχουσες προσπάθειες να αναβιώσουν το BioShock. "Νομίζω ότι, αναδρομικά, σπαταλήσαμε πολύ χρόνο και χρήμα κυνηγώντας κάποιες δημιουργικές κατευθύνσεις που αποδείχθηκαν αδιέξοδα."

Ο Zelnick εξήγησε ότι αυτό ήταν επίσης η "φύση της ψυχαγωγίας," και ότι είναι πιο αισιόδοξος τώρα που τα σχέδια αρχίζουν να συγκλίνουν, παρόμοια με το πώς εποπτεύει την παραγωγή ταινιών όταν εργαζόταν για κινηματογραφικά στούντιο.

"Αυτό που κάνουμε είναι μια μεγάλη ομαδική δραστηριότητα με τον ίδιο τρόπο που η δημιουργία μιας ταινίας είναι ομαδική δραστηριότητα," εξήγησε ο Zelnick. "Και με μεγάλες ομαδικές δραστηριότητες, δεν μπορείς απαραίτητα να πεις πώς θα είναι μέχρι να έρθουν όλα μαζί, ή να αρχίσουν να έρχονται μαζί, και αυτό μπορεί να πάρει χρόνο και να είναι πολύ δαπανηρό. Έχω κάνει επίσης μερικές ταινίες [στις οποίες] όταν τα έβαλες όλα μαζί, έχοντας ξοδέψει όλα αυτά τα χρήματα σε πραγματικό χρόνο, δεν ήταν ταινία. Ήταν αδύνατο να κυκλοφορήσει."

Ο Zelnick είχε προηγουμένως αναφερθεί στον μακρύ κύκλο ανάπτυξης του επόμενου BioShock, υποσχόμενος ότι τελικά θα κυκλοφορήσει. Εν τω μεταξύ, μια ταινία BioShock είναι επίσης σε ανάπτυξη στο Netflix και μια ανακατασκευή του πρώτου video game φέρεται να έχει ακυρωθεί.

Ενώ ο δημιουργός του BioShock Ken Levine δεν συμμετέχει στο νέο BioShock game, το νέο του video game, Judas, φαίνεται να είναι ένας πνευματικός διάδοχος που προσφέρει επίσης μερικές φρέσκες ιδέες.

Ο Jason Ronald της Xbox, ο οποίος ηγείται της ομάδας που εργάζεται στη συσκευή υβριδικής κονσόλας/PC Projext Helix επόμενης γενιάς, επιβεβαίωσε ότι περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με τη μηχανή θα αποκαλυφθούν φέτος. Δεν είπε πότε ακριβώς, αλλά μία πιθανότητα είναι το Xbox Games Showcase τον Ιούνιο.

Επιβεβαίωσε αυτό σε απάντηση σε ανθρώπους που αναρωτιόνταν αν η εκδήλωση προγραμματιστών του Project Helix σήμερα, 7 Μαΐου, θα περιλάμβανε περισσότερες ειδήσεις σχετικά με τη συσκευή. Όπως είπε η Microsoft όταν ανακοινώθηκε η εκδήλωση στις 30 Απριλίου, θα είναι μια ανασκόπηση των ανακοινώσεων από το GDC και είναι επικεντρωμένη στην παρουσίαση αυτών των πληροφοριών στους προγραμματιστές. Ο Ronald προσπαθεί να διαχειριστεί τις προσδοκίες εδώ λέγοντας στους fans ότι αυτή δεν είναι μια εκδήλωση ειδήσεων που απευθύνεται στους καταναλωτές.

Σε κάθε περίπτωση, αν θέλετε να παρακολουθήσετε, μπορείτε, καθώς το Xbox Game Dev Update θα δημοσιευτεί στο YouTube στις 9 π.μ. PT / 12 μ.μ. ET. Ο Ronald και ο γενικός διευθυντής της Xbox Chris Carla θα περάσουν από τις ανακοινώσεις του Project Helix από το GDC τον Μάρτιο και θα συζητήσουν "τι σημαίνει για το μέλλον της Xbox."

"Τι σημαίνει το Project Helix για τους προγραμματιστές; Είναι βασισμένο σε ένα προσαρμοσμένο SoC της AMD και έχει σχεδιαστεί από κοινού για την επόμενη γενιά του DirectX, στο πλαίσιο της συνεχιζόμενης συνεργασίας μας για να διαμορφώσουμε το μέλλον της απόδοσης και της προσομοίωσης," είπε η Microsoft. "Το Project Helix θα δημιουργήσει νέες ευκαιρίες για εσάς να βελτιστοποιήσετε τις ροές εργασίας κατασκευής, να βελτιώσετε την απόδοση και να επαναλαμβάνετε πιο αποτελεσματικά. Η Xbox χτίζει για το μέλλον και σας προσκαλούμε να συμμετάσχετε σε αυτό το ταξίδι."

Οι Alpha εκδόσεις των συστημάτων Project Helix για προγραμματιστές θα αρχίσουν να αποστέλλονται το 2027, αλλά δεν υπάρχει ακόμα ενημέρωση για το πότε οι καταναλωτές θα μπορούν να αγοράσουν μία. Πρόσφατα, η CEO της Xbox Asha Sharma είπε ότι οι συνεχιζόμενες ελλείψεις μνήμης και τσιπ που τροφοδοτούνται από την AI επηρεάζουν το Project Helix.

"Όλα αυτά τα πράγματα είναι μια εξίσωση. Το κόστος μνήμης θα επηρεάσει τις τιμές, θα επηρεάσει τη διαθεσιμότητα. Καθώς σκεφτόμαστε να είμαστε εκεί που παίζει ο κόσμος, θα το λάβουμε υπόψη. Έτσι, δεν είμαστε έτοιμοι να μοιραστούμε ένα χρονοδιάγραμμα λανσαρίσματος αυτή τη στιγμή. Ο κόσμος είναι αρκετά δυναμικός. Η νούμερο ένα προτεραιότητά μου, όμως, είναι να εστιάσω σε ό,τι είναι υπό τον έλεγχό μας, να κατασκευάσουμε μια εξαιρετική κονσόλα για να παίζουμε εξαιρετικά games, συμπεριλαμβανομένων των PC games σας," είπε.

Τα παιχνίδια Batman: Arkham της Rocksteady έχουν θέσει ένα νέο πρότυπο για τα beat-'em-ups, συνδυάζοντας σφιχτό combat με έναν ρυθμικό ροή που σε έκανε να νιώθεις ασταμάτητος μόλις μπλέκεις σε αυτό. Το Dead as Disco μοιάζει με πνευματικό διάδοχο, εστιάζοντας σε αυτή την ίδια ρυθμική Action. Προσθέτει τη δική του πινελιά με μάχες στο dance-floor και μια playlist κινήσεων που μπορείς να χρησιμοποιήσεις σε οποιονδήποτε τολμήσει να σταθεί απέναντί σου.



Διαθέσιμο τώρα σε early access, το Dead as Disco δεν χάνει χρόνο στο να θέσει τα θεμέλια για το γιατί μειώνεις τη σκηνή των τοπικών κακοποιών σε μονοψήφιο αριθμό. Είσαι ο rock star Charlie Disco, που αναζητά εκδίκηση μετά την εγκατάλειψη από τους πρώην bandmates σου, και αποφασισμένος να επιβάλεις στυλάτη αντεπίθεση ενώ αποφεύγεις και κινείσαι στον ρυθμό της προσωπικής σου mixtape. Είναι μια πλοκή που είναι πιο απλή από τους στίχους ενός τραγουδιού των Black Eyed Peas, και είναι απολύτως εκπληκτική γιατί δεν αποσπά από την στυλάτη και ουσιαστική Action του Dead as Disco.

Αυτή η αίσθηση χορογραφημένης Action είναι που κάνει το παιχνίδι να ξεχωρίζει, καθώς κυνηγάς υψηλές βαθμολογίες και προδότες με γροθιές οργής και ένα τραγούδι στην καρδιά σου. Το Dead as Disco είναι όλο για τον Κανόνα του Cool, και στα λίγα επίπεδα που είναι διαθέσιμα αυτή τη στιγμή, αυτός ο νόμος είναι μια σιδερένια εφαρμογή μελωδικών melee επιθέσεων καθώς ταιριάζεις χτυπήματα στον ρυθμό της μουσικής. Χτύπα τον ρυθμό με γροθιές, αντεπίθεσεις και takedowns, και θα συγκεντρώσεις πόντους καθώς δυναμικά ματώνεις τις γροθιές σου για μια αναμέτρηση με έναν boss.

Εδώ είναι που το Dead as Disco ανατρέπει το σενάριο της φαντασίας δύναμης, καθώς η ελεύθερη ροή του combat ανεβάζει την Action με Dark Souls-inspired αναμετρήσεις που απαιτούν να εστιάσεις και να κινείσαι στον ρυθμό τους. Χρειάζονται δύο για να χορέψουν, αλλά αρκεί μόνο ένας γιγαντιαίος κιθαρίστας που εισπνέει τοξικό αέριο για να σε καταστρέψει αν χάσεις την προσοχή σου.

Η τρέχουσα έκδοση του Dead as Disco προσφέρει μια σύντομη αλλά ικανοποιητική βόλτα μέσα από ό,τι έχει να προσφέρει το παιχνίδι μέχρι στιγμής. Ενώ η βασική καμπάνια είναι λεπτή και περισσότερες αφηγηματικές καμπύλες προγραμματίζονται για αργότερα μέσα στη χρονιά πριν από την προγραμματισμένη κυκλοφορία 1.0 του παιχνιδιού το 2027, το καλύτερο κόλπο που έχει στο μανίκι του είναι μια λειτουργία που σε προσκαλεί να ανεβάσεις τα δικά σου νομίμως αποκτηθέντα MP3 στο παιχνίδι, στήνοντας συγκρούσεις όπου προχωράς στον ρυθμό των δικών σου drumsticks escrima.

Η αδειοδοτημένη μουσική που είναι διαθέσιμη αυτή τη στιγμή στο παιχνίδι - συμπεριλαμβανομένου ενός επιπέδου θεματισμένου γύρω από το She's A Maniac - δεν είναι ακριβώς βαθιά, αλλά το να ρίχνεις τα δικά σου κομμάτια στο μείγμα ζωντανεύει τα πράγματα στον κόσμο του Dead as Disco που είναι γεμάτος νέον και χαρτογραφεί την Action στον ρυθμό των προσωπικών σου μουσικών επιλογών.

Έχω χρησιμοποιήσει τα παλιά μου κομμάτια Limp Bizkit, Slipknot και Linkin Park για να ρίξω roundhouse kicks σε οποιονδήποτε βρεθεί στο δρόμο μου; Απολύτως. Ήμουν έκπληκτος που οι Angine de Poitrine, Celine Dion και Scatman John κάνουν επίσης υπέροχη μουσική για μάχες; Σίγουρα. Η Brain Jar Games έχει ακόμα δουλειά να κάνει πριν το Dead as Disco γίνει ένα top hit, αλλά ακόμα και σε early access, ήδη φαίνεται ότι θα μπορούσε να είναι κάτι παραπάνω από ένα one-hit wonder.

Ο προγραμματιστής του Windrose, Kraken Express, συνειδητοποίησε ότι ο SSD του υπολογιστή σας υπερφορτωνόταν στο πειρατικό πλοίο, οπότε το στούντιο κυκλοφόρησε μια νέα ενημέρωση για να δώσει στον SSD σας την ευκαιρία να χαλαρώσει επιτέλους στο κατάστρωμα.

Αφήνοντας στην άκρη τις ναυτικές μεταφορές, το Eurogamer ανέφερε ότι η Kraken Express κυκλοφόρησε μια νέα ενημέρωση για το υπερδημοφιλές πειρατικό simulator Windrose στις 30 Απριλίου για να διορθώσει κάποια προβλήματα με τα αρχεία αποθήκευσης. Το πρόβλημα ήταν ότι, όταν το παιχνίδι μπήκε σε πρώιμη πρόσβαση στις 14 Απριλίου, υπερφόρτωνε τον SSD γράφοντας υπερβολικά πολλά δεδομένα στον δίσκο. Σύμφωνα με το TechSpot, το Windrose διάβαζε και έγραφε 30MB/s όταν ο χαρακτήρας σας περιπλανιόταν, και πάνω από 108GB δεδομένων ανά ώρα κατά τη διάρκεια κανονικών παιχνιδιών.

Αν συγκρίνετε τον SSD σας με οποιοδήποτε άλλο κομμάτι τεχνολογίας—όπως μια μπαταρία σε έναν controller ή ένα τηλέφωνο—τόσο περισσότερο χρησιμοποιείται, τόσο περισσότερη φθορά και καταπόνηση υφίσταται μέχρι να «πεθάνει». Με το παιχνίδι να διαβάζει και να γράφει (που ουσιαστικά είναι απλώς η ανάκτηση και η αποθήκευση) τόσα πολλά δεδομένα, οι παίκτες ανησυχούσαν για την υγεία των solid-state drives τους. Αυτή η ανησυχία έχει μειωθεί, όμως, χάρη στην τελευταία ενημέρωση του Windrose, Patch Version: 0.10.0.4.268-9d2ca277.

Αυτή η ενημέρωση «διόρθωσε την περιττή χρήση CPU σε ανενεργούς διακομιστές και πελάτες», καθώς και «μείωσε τη χρήση δίσκου κατά τη διάρκεια του gameplay». Υπάρχουν και άλλες αλλαγές σε αυτό το patch, αλλά στις 4 Μαΐου, η Kraken Express κυκλοφόρησε ένα άλλο μικρότερο patch που «υλοποίησε ένα νέο σύστημα αποθήκευσης και αντιγράφων ασφαλείας για τα αρχεία αποθήκευσης» και «ενημέρωσε τη δομή των αρχείων αποθήκευσης για συγχρονισμό στο cloud ώστε να ελαχιστοποιηθούν τα προβλήματα συγχρονισμού». Αυτές οι διορθώσεις θα πρέπει να αποτρέψουν τον SSD σας από το να «τρίβεται» καθώς λεηλατείτε και πλουτίζετε γύρω από το Windrose.

Μπορείτε να δείτε τις πλήρεις σημειώσεις του patch παρακάτω.

Η βραβευμένη με Όσκαρ ηθοποιός Sally Field έχει ένα μήνυμα για τους ανθρώπους που δεν παίζουν τα video games The Legend of Zelda, και αυτό είναι, "Τι στο διάολο συμβαίνει με εσάς;!"



Το είπε αυτό σε μια συνέντευξη με τον Jake Hamilton, αφού ο δημοσιογράφος ζήτησε από την Field να θυμηθεί μια ιστορία από τη συνεργασία της με τον αείμνηστο ηθοποιό Robin Williams στην ταινία Mrs. Doubtfire του 1993. Είπε ότι μία από τις αγαπημένες της αναμνήσεις ήταν να παίζει τα video games Zelda με τον Williams στο ενοικιαζόμενο σπίτι της κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της ταινίας. "Παίζαμε τα πρώτα παιχνίδια Zelda μαζί. Zelda, το video game, που ακόμα παίζω με τους εγγονούς μου. Ακόμα και όταν οι εγγονοί μου δεν είναι εκεί, προσποιούμαι ότι είναι εκεί. Τα παίζω," είπε.

Η Field στη συνέχεια γύρισε στον συμπρωταγωνιστή της στην ταινία Remarkably Bright Creatures, Lewis Pullman, για να ρωτήσει αν έχει παίξει ποτέ τα παιχνίδια Zelda. Όταν εκείνος είπε ότι δεν είχε, η Field είπε, "Τι στο διάολο συμβαίνει με εσένα; Είναι τόσο διασκεδαστικό." Από την πλευρά του, ο Pullman παραδέχτηκε ότι έχει "χάσει" μία από τις πιο θρυλικές σειρές του gaming.

Η Field επιβεβαίωσε επίσης ότι εξακολουθεί να παίζει τα video games Zelda σήμερα στο Switch 2 της.

Όσον αφορά τον Williams, ο ηθοποιός και η κόρη του, Zelda, εμφανίστηκαν σε διαφημίσεις της Nintendo κατά τη διάρκεια των χρόνων. Ονομάστηκε από τον χαρακτήρα. Σε μια συνέντευξη το 2009, ο Williams είπε ότι ο γιος του Zach ήταν αυτός που αποφάσισε ότι η Zelda θα έπρεπε να ονομαστεί Zelda. "Αφού έπαιξε, είπε, 'Τι υπέροχο όνομα.' Και είπα, 'Έχεις δίκιο.' Είναι ένα γλυκό όνομα και της ταιριάζει πραγματικά. Είναι μαγική."

Ο Robin Williams πέθανε το 2014. Όσον αφορά την Field, κέρδισε Όσκαρ για τις ταινίες Norma Rae και Places in the Heart. Επίσης, απέκτησε υποψηφιότητα για Όσκαρ για το Lincoln. Θα την δούμε σύντομα με τον Pullman στην ταινία του Netflix Remarkably Bright Creatures, η οποία θα προβληθεί στις 8 Μαΐου.

Όσον αφορά τη σειρά video games Zelda, δεν έχουν ανακοινωθεί νέες προσθήκες, αλλά έχει αναφερθεί ότι ένα remake του Ocarina of Time έρχεται φέτος.